HI ! —- english below 😉

photo: Isabelle Stauffer

BIOGRAPHIE

Née en 1990, je travaille à Lausanne en tant qu’illustratrice indépendante. 

Mon travail s’articule autour de la maladresse, du sentiment d’altérité et des rapports de pouvoir. L’expérimentation tient une place centrale dans mes recherches graphiques.

Je travaille actuellement sur des projets de BD (en commande et personnel) et des projets scéniques en tant qu’éclairagiste. 

Membre du comité de la SCAA (Swiss Comics Artists Association) et du collectif La bûche.



2024 Prix Edition Sept / Fondation Sylvie Rusconi

2024 Résidences Fish Factory et NES, Islande

2022 – 2023  MA en Editorial – Illustration – Bande Dessinée, Céruleum, Lausanne

2017 – 2024 Régisseuse générale et lumière théâtre – danse

2014 – 2017 Voyage à vélo autour du monde

2013 Prix de photographie de la revue Sedunum Nostrum, Sion

2009 – 2012  BA en Arts Visuels, EDHEA, Sierre

2009 Prix d’art visuel Gymnase du Bugnon

Collaborations :  Association du Vallon, Arboretum d’Aubonne, Parc Naturel du Jorat, Edition Hélice Hélas, Sept Edition, Divine Cie, Königsthul Edition, Ecole Nouvelle de Suisse Romande, client.e.x.s privé.e.x.s


EXPOSITIONS

Personnelle: Sub, La Bulle Culture – Le Jardin aux milles mains, 2023 

Collectives: Au Joli Mois de Mai, La Voirie Bienne , 2026 / Fanzines, Centre Culturel, St-Imier, 2026 / Gigognes, La Pièce Rouge, Yverdon, 2023 / Le Rez de Chaussée, Lausanne, 2022 / Free Art Sunday, chasse à l’art, Fribourg, 2021 / Du bout des doigts, Ateliers Tramway, Villars-sur-Glâne, 2021 / Je ne faisais pas d’ombre, Fondation l’Estrée, Ropraz, 2014 / Peephole, La Galerie, Genève, 2013 / Le cimetière dans tous ses états, concours photographique, 1er prix Sion, 2013 / USEGO, exposition de fin d’étude, Sierre, 2012 / Fondation Louis Moret, Loèche, 2011 / Cabinet, Sierre, 2010 / Montreux Art Gallery, La Galerie du Tilleul, 2009 / Sur les chemins de Jacques Chessex et Gustave Roud, Fondation l’Estrée, 2009 et 2010 / Toscane, La Galerie du Tilleul, 2008

PUBLICATIONS

Anna hat Besuch, texte de Sabine Haupt, éditions Königstuhl, 2026

Moi, Anne Bonny, Femme d’abordage, texte de Gérard Jeager, revue #52, Sept éditions, 2026

La Monstre, 3 planches, fanzine du collectif La bûche N° 9, 2025

Entités – texte des gagnants du Prix de l’Ailleurs, couverture de Krum, Hélice Hélas, 2024

Revue historique Sedunum Nostrum, photographies, (1er prix), n°86, Sion, 2013

ENGLISH —>

Sonya Trolliet, born in 1990, lives and works in Lausanne (VD), Switzerland.
She obtained a BA in Visual Arts from Édhéa in Sierre in 2012 and an MA in Editorial – Illustration – Comics from the Ceruleum school of visual arts in June 2023.
Her work revolves around clumsiness, feelings of otherness, feminism, stones, the body and micro-organisms. Experimentation plays a key role.

She is currently working on a number of visual and theatrical projects, while writing and illustrating her first graphic novel, Abyss.
In 2024, a residency in Iceland gives her an opportunity to develop her personal work. She won the Prix Sept for graphic novel, which enabled her to produce a graphic reportage project in collaboration with Edition Sept and the Sylvie Rusconi Foundation.

Je dessine en direct, au cœur de votre événement, pour capter l’énergie du moment, les détails, les présences. Le dessin se construit sur le vif et laisse une trace sensible et brute de l’instant vécu.

Le live drawing est une animation vivante, idéale pour festivals et événements culturels, créant un lien immédiat avec le public.

Projection en live à un poste fixe, dessins sur papier en mouvement ou création d’une fresque : les formats sont multiples et s’adaptent à votre projet.

J’anime des ateliers pour enfants de 6 à 12 ans. On y explore le dessin et la peinture à travers l’histoire de l’art, la BD et l’illustration, tout en laissant une large place aux envies, aux gestes et aux chemins de chacun·e.

Ces ateliers peuvent prendre différentes formes : publics ou privés, ponctuels ou sur plusieurs séances, dans des écoles, des lieux culturels ou ailleurs.

Les prochaines dates tout public à Forel sont à retrouver dans l’agenda.

Le dessin et la peinture sont pour moi des médiums d’exploration et de liberté. J’aime accompagner des idées en cours de formation, laisser émerger des formes singulières, sensibles, et qui parfois, ne rentrent pas dans les bonnes cases.

Mon crayon s’adapte aux besoins du projet, qu’il s’agisse de créer une image forte, narrative ou simplement décorative. Si votre idée est encore à inventer, je serais ravie de la développer avec vous.